menu

Blitz #43: Janelle VanderKelen

Janelle VanderKelen
FotogramaFotogramaFotogramaFotogramaFotograma
Zumzeig presenta juntament amb CRATER-Lab un programa dedicat a l'artista Janelle VanderKelen. Set curtmetratges narratius especulatius en els quals es fa visible la capacitat de les plantes i els paisatges per a moure's, rebel·lar-se i influir sobre els humans amb els quals entren en contacte.

La sessió

La relació humana amb les plantes i els paisatges és sovint un problema de durada (tant temporal com físicament). Els nostres moviments són massa ràpids per a sentir l'agència d'un arbre i les nostres vides massa curtes per a comprendre l'evolució d'una muntanya. En aquesta col·lecció de curtmetratges narratius especulatius, Janelle VanderKelen empra mètodes experimentals d'edició i animació per a intervenir com una pròtesi que fa visible la capacitat de les plantes i els paisatges per a moure's, rebel·lar-se i influir sobre els humans amb els quals entren en contacte. En aquestes pel·lícules, on la pols, els fongs entrellaçats, els esquirols i fins i tot les parets són conscients, el compromís ambiental es reformula com a acte de relació impulsat per la comunitat.

Sessió programada amb la col·laboració de CRATER-Lab.

El programa

- A Valley Without Trees (2021) 16mm transferit a vídeo, so, 6'.

En A Valley Without Trees, la humil ceba que s'enterra en el sòl i passa la major part de la seva vida sota terra es presenta com una intèrpret o una possible pròtesi sensorial que ofereix una forma diferent d'entendre (i potser de comunicar-se) amb la terra, el planeta i el cosmos en el qual creix.

- Language Unknown (2022) 16mm transferit a vídeo, so (algunes parts sense so), 6'.

Language Unknown considera que la sensibilitat de les plantes és un fet i inverteix amb humor les idees centrades en l'ésser humà. La pel·lícula se centra en plantes que intenten comunicar-se amb els humans (que són molt més limitats sensorialment). Els seus gestos estan barrejats amb motius de la ciència-ficció, i els elements del cinema de terror s'acumulen a mesura que les plantes examinen de manera lúdica com els humans experimenten el món i consideren quin llenguatge podrien entendre els humans.

- The Floating World (2019) vídeo, so, 17'.

Les interaccions entre els éssers humans, les plantes i els animals en l'entorn urbà posen de manifest l'estranya posició del paisatge urbà. Aquesta extensió fabricada de la naturalesa planteja problemes únics a mesura que la terra s'escalfa.

- Clara: Forever Summer (2016) vídeo, so, 8'.

Els moviments repetitius del procés d'enllaunat remeten silenciosament als horrors acumulats del treball femení que intervé en la vida d'un vegetal detingut en l'estiu etern. Un tortuós deambular explora aquest procés i confon les concepcions del temps i l'espai. Les limitacions físiques de les arquitectures domèstiques i encarnades acaben sent subvertides per complet per l'excessiu acte de conservació.

- The Neighbors (2016) vídeo, so, 12'.

Aquesta peça, una exploració personal de la intimitat forçada a través de la contaminació sonora, examina com es difumina el límit d'allò públic-privat i detalla l'intent honest d'un individu de fomentar les relacions. L'agència s'afirma a mesura que se subverteix la contaminació auditiva. El subjuntiu es converteix en realitat.

- Grey Blue And (2015) vídeo, so, 5' 30''.

Les efemèrides de la identitat esborrades: les restes generades pel cos i les petjades de les coses volgudes s'uneixen en un retrat del que s'ha perdut. El passat murmura inquietantment en un acte de memòria, arrossegat anacrònicament per les textures del color i el sabor de la pols.

- Ambrosia (2017) vídeo, so, 4' 30''.

Inspirada en les transformacions de Las metamorfosis d'Ovidio, que persisteixen com a explicació de per què i com és el món, aquesta peça trasllada la noció de transició i transmutació a través d'imatges d'estàtues híbrides i d'una neteja de mans amb mel, l'aliment rejovenidor dels déus que suposadament concedeix la vida eterna.

L'artista

Janelle VanderKelen és una artista, curadora i educadora que viu a Wisconsin, Estats Units. Les seves pel·lícules imaginen actes de relació alternatius entre cossos imperfectes (humans, vegetals, geològics o altres) i fan visible l'agència de les plantes a través de processos mediàtics experimentals basats en el temps.
El treball de VanderKelen s'ha exhibit en institucions com el Boulder Museum of Contemporary Art; Anthology Film Archives a Nova York; i Bow Arts a Londres. Les seves pel·lícules s'han projectat en el Athens International Film + Video Festival, Revelation Perth International Film Festival, IC DOCS, San Diego Underground Film Festival i l'Antimatter [Media Art] Film Festival. 
És co-curadora d'una sèrie de projeccions mensuals sense ànims de lucre anomenada aCinema amb Taka Suzuki i ensenya cinema i vídeo en la Universitat de Wisconsin-Milwaukee, on va rebre el seu màster en cinema, vídeo, animació i nous gèneres i el seu màster en Intermedia Art.

Sessions acompanyades

Dimecres 29.6.22 (19:00)
Amb la presència de l'artista

Col·laboradors

logo Crater Lab