Isla V: CineToro

Programa de siete cortometrajes curado por el festival de cine experimental colombiano CineToro.

CineToro habla del cine experimental como aquel en el que convergen poesía y artes plásticas; y que traza su límite más allá del perímetro de lo espectacular. El festival apuesta por una programación que evoque el sentido estricto de una imagen ampliada: la obra audiovisual como pluralidad mediática, que investiga, problematiza y busca provocar la reflexión sobre los contextos sociales e históricos, la tecnología y el arte, la interacción, el diálogo, el espacio, el tiempo.
 

Azul Profundo / Deep Blue, de Sebastian Wiedemann (Colombia, 2021, 8')
Apneas y nacientes entre mundo para re-existir a la pandemia. O de la potencia del útero del mundo.

La mujer como imagen, el hombre como portador de la mirada, de Carlos Velandia (Colombia, 2023, 6')
Rostros, cuerpos y acciones se yuxtaponen sin cesar. Piezas fragmentadas de la mujer se aglutinan y conforman el volumen de lo que ha sido su imagen en la historia del cine; marcada por la cotidiana dominación y explotación de su cuerpo.

Karussell Sonnenallee, de Nicolás Onischuk y Agustina Arrarás (Argentina, 2022, 6')
Un estudiante de arquitectura patea las calles de Berlín. El extravío empieza por el idioma, luego se traslada a los destinatarios, a los reflejos, a las lenguas. El traslado de la metáfora es siempre una pérdida. 

Oculta, de Manuel Mateo Gómez (Colombia, 2022, 3')
Oculta es un experimento fílmico para conjurar las fuerzas misteriosas con que la naturaleza se camufla y protege. Una alegoría a la imagen de la resistencia del cuerpo y las miradas disidentes. Una constelación de rabia y amor, que hace alquimia con la luna.

Susurros del hormigón, de Matías Rojas (Chile, 12')
Dentro de los últimos años en la provincia de Marga Marga, se atestigua un drástico cambio en el paisaje visual y sonoro a costa de la expansión urbana. 

Princesa Morta do Jacuí, de Marcela Ilha Bordin (Brasil, 2018, 18')
La arqueóloga Margot Moreira regresa a su lugar de nacimiento, la zona de exclusión denominada Depresión Central, en el sur de Brasil. Allí el sol nunca deja de brillar.

Yugo, de Carlos Gómez Salamanca (Colombia, 2021, 10')  
Yugo es un proyecto de animación documental sobre la adaptación orgánica del capitalismo industrial en Latinoamérica y sus consecuencias ambientales. Este proyecto narra la historia de una pareja de obreros industriales anónimos, que ha de enfrentarse a la migración, al trabajo y a la enfermedad.

CEL (Cine Experimental Latinoamericano) es un ciclo de cine que busca potenciar la visualización de una corriente de realizadores audiovisuales que, desde la Latinoamérica cosmogónica, revolucionaria y nostálgica, se sumergen en el inminente sueño de la creación de un cine experimental —cortos en super 8, 16 mm, técnicas como el foundfootage, cine expandido, apropiación...—; así como la exploración de técnicas alternativas de revelado de película. La curaduría es realizada por Isla Colectivo que a su vez extiende la invitación a los festivales latinoaméricanos Ultracinema, Muta, CineToro y como invitado especial el realizador Bruno Varela.