Monday Night Tales: Narrativas Palestinas V

A medida que nos adentramos en la voz fílmica de Razan, nos vemos atraídos cada vez más por la materialidad de su obra, una mezcla intrincada de materia fílmica que trasciende la pantalla misma, llevándonos no solo a la imaginería visual, sino al mismo corazón del archivo. Sus películas invitan a un viaje literal y figurado a través del tiempo, utilizando herramientas como Google Maps y el mapeo de imágenes para tender un puente entre el presente y el pasado. Estos dispositivos tecnológicos se convierten en portales hacia una historia olvidada, donde lo personal y lo colectivo, lo individual y lo político, convergen.

Razan Alsalah, artista palestina y educadora radicada en Tiotiake/Montreal, aborda la creación cinematográfica como una exploración de la estética material de la desaparición y la reaparición: de los cuerpos, historias y narrativas indígenas que han sido borradas o distorsionadas por las fuerzas coloniales. Sus películas funcionan como incursiones fantasmales en la imagen colonial, interrumpiendo las fronteras y los muros construidos para separarnos de la tierra y de nuestra memoria colectiva. A través de la manipulación del sonido y las imágenes, infiltra estas fronteras, creando momentos de ruptura y tensión que se filtran en el presente.

Razan ve su proceso creativo como un círculo constante y evolutivo de relaciones entre artistas, amigos, familiares, tecnología, imágenes, plantas, objetos, sonidos y lo desconocido. Estas interconexiones forman una red intrincada que proporciona diferentes puntos de entrada y salida, ofreciendo reflejos de otras realidades donde la lógica del colonialismo ya no tiene cabida. En este espacio, la historia, la identidad y la resistencia se coagulan, y a través de la lente de Razan, comenzamos a ver un mundo que, en muchos aspectos, espera ser reimaginado.

*El 50% de la recaudación de la sesión, la parte correspondiente al Zumzeig, serán donados por la cooperativa al fondo solidario de Amb Palestina

Your Father was Born 100 Years Old, and So was the Nakba (2018, 7’, VOSE)

Resuena una voz fantasmal: la voz incorpórea e imaginaria de la abuela del cineasta, una refugiada palestina en el Líbano que nunca pudo regresar a su ciudad natal. Sus palabras aparecen en las imágenes de Haifa de Google Street View, el único medio que podría haber tenido para visitar su hogar perdido. Pero 50 años después de la “gran catástrofe”, las calles ya no son reconocibles. El alma de la anciana vaga en vano por el ciberespacio en busca de su casa, probablemente demolida tras la Nakba, y de su hijo Ameen, imaginado como un niño de otra época. Sobre las imágenes, que se distorsionan y pixelan a medida que la conexión a Internet se interrumpe, se superponen imágenes del trauma de la reubicación forzada. Razan AlSalah rinde un desgarrador homenaje a la primera generación de refugiados.

A Stone’s Throw (2024, 40’, árabe e inglés, VOSE)

Amine, un anciano palestino, es exiliado dos veces, de la tierra y del trabajo, de Haifa a Beirut y a una plataforma petrolera en alta mar del Golfo. A Stone's Throw traspasa fronteras para revelar una proximidad emocional y material entre la extracción de petróleo y mano de obra en la región y la colonización sionista de Palestina. La película ensaya una historia de la resistencia palestina cuando, en 1936, los trabajadores petroleros de Haifa volaron un oleoducto de BP.