Catábasis
La proyección
Las relaciones con la Tierra han sido relaciones sociales de trabajo y explotación desde el capitalismo industrial emergente del siglo XIX, de la misma manera que en capitalismo digital del siglo XXI. ¿Quién posee los recursos naturales y quien recibe sus ganancias? ¿Cómo configuran el trabajo asalariado y la explotación nuestras relaciones con la tierra y nuestras relaciones mutuas? ¿Cómo la aceleración de los procesos digitales se contrapone a la lentitud de los procesos geológicos?
La artista Regina de Miguel se hace estas preguntas basadas en las regiones del Chocó en Colombia y Rio Tinto en España. En ellas el estado, la población local y las corporaciones internacionales luchan por el oro subterráneo, un elemento esencial para la industria informática al mismo tiempo que un elemento alienígena, que configura un objeto del mal asociado al deseo y la violencia sobre los cuerpos y los territorios.
A través de varios escenarios se visibilizan diversos aspectos de colonialidad extractivista, estrategias de resistencia y guerrilla, el activismo social feminista de Yuli Correa en Colombia durante el proceso de Paz y una re-lectura crítica del Museo de Oro de Bogotá y sus protocolos de ocultación para finalizar con un epílogo basado en Mi Museo de la Cocaína de Michael Taussig.
Con el apoyo de la Fundación Más Arte Más Acción (Colombia).
Le autore
Regina de Miguel ha realizado las siguientes exposiciones individuales: Rising Anxiety, Maisterravalbuena Gallery; I’m part of this fractured frontier, C3A Córdoba, 2018; Aura Nera, Arts Santa Mónica, Barcelona, 2016; Ansible, Maisterravalbuena Gallery, Madrid, 2015; All knowledge is enveloped in darkness, Kunsthalle São Paulo, 2014; Nouvelle Science Vague Fiction, General Public, Berlin 2011, El aire aún no respirado, MUSAC, León 2008, entre otras. Su práctica artística interdisciplinaria se caracteriza por la investigación y el desarrollo de procesos destinados a la producción de conocimiento y objetos híbridos. Desde un enfoque metódico, establece complejas redes de conexiones que, en el mismo tiempo, se nutren de filosofía de la ciencia, ecofeminismo, ficción especulativa y terror, para dar lugar a desplazamientos teóricos, existenciales y poéticos que operan desde la fragilidad como una forma de resistencia.
El festival
LOOP es una plataforma dedicada al estudio y promoción de la imagen en movimiento.
LOOP Fair es una selección de films y videos de artistas contemporáneos presentados por galerías internacionales en una experiencia única
LOOP Festival, una serie de propuestas relacionadas con la creación de imágenes en movimiento en forma de exposiciones, proyecciones y performances por toda la Ciudad.
LOOP Studies, una serie de charlas, talleres y encuentros profesionales que fomentan el reconocimiento y la apreciación del video y el cine.






